Цікавинки зі світу культури – стисло і неупереджено.

Імпресіонізм: Remastered

У рамках експериментального цифрового проєкту від галереї ARTarea 15 вересня відкриється інсталяція, присвячена імпресіонізму як напряму образотворчого мистецтва, де мовою сучасних культурних маркерів перекладено десятки картин майстрів того часу, в тому числі Піссаро, Сіслея, Деґа, Мане і Моне, Ренуара.

Історичний контент і research-факти про художників цього напряму у живописі стануть “живими” у просторі культурно-мистецького комплексу ARTarea по вул. Софіївська, 11-15 у Києві.

Пам’ятник з тисячі труб

Цікавий мистецький витвір братів Єгора і Микити Зігури з Дніпра відкрито у столиці 7 вересня. Скульптура «Єднання» зображує чоловіка і жінку, крізь фігури яких на світанку і заході проходять сонячні промені — такі точки дотику з довкіллям автори об’єкту розрахували спільно з українськими астрономами. Скульптура створена з тисячі зварених між собою полірованих стержнів і труб з нержавіючої сталі заввишки 4,5 м і завширшки близько 4 м.

Локація на Дніпровській набережній об`єднує сучасну скульптуру та актуальне архітектурне рішення від київського урбаніста Станіслава Дьоміна. Скульптура братів Зігура знаходиться в публічному просторі, де облаштовано оглядовий майданчик з тематичним дизайном мощення і нічним освітленням. 

Фото: Роман Барабаш

Facing the Future

Яке майбутнє чекає на світовий бізнес та суспільство? – головне питання, відповідь на яке шукатимуть уже на цих вихідних спікери і учасники Міжнародного освітнього форуму Facing the Future. Серед учасників форуму — спеціальні гості Крістофер Корді, Джитендер Сехдев, відомі фахівці з економіки, політики, психології та бізнесу.

Головною “родзинкою” форуму є участь у ньому автора міжнародних бестселерів "Homo Deus" і «21 урок для 21-го століття» Ювал Ной Харарі, який завітає до Києва вперше. Місце зустрічі – столичний КВЦ “Парковий” 15 вересня.

Докладніше про подію та спікерів: Форум Facing the Future

Венеціанська “Атлантида”

Журі Венеціанського кінофестивалю назвало найкращою у програмі «Горизонти» кінострічку “Атлантида” українського режисера Валентина Васяновича. Про це йдеться на офіційній сторінці фестивалю в Twitter. «Горизонти» — це одна з офіційних програм Венеціанського кінофестивалю, друга за престижністю після основної.

У фільмі «Атлантида» події розгортаються на Донбасі, який повернувся під контроль України. Валентин Васянович працював над стрічкою як автор сценарію, режисер, оператор та співпродюсер.

Головну нагороду в основній програмі кінофестивалю здобув «Джокер» із Хоакіном Феніксом. А Гран-прі вручили новій стрічці Романа Поланскі «Офіцер і шпигун».

Відкрився Музей кіно

12 вересня до Музею кіно, що розмістився у столичному Довженко-Центрі, завітали перші відвідувачі. Хедлайнером музею стала прем`єрна виставка “ВУФКУ. Lost & Found” – перша спроба представити українську культурну революцію 1920-х синтетично, через найбільш релевантне медіа — кіно.

Мультимедійна експозиція у відновлених приміщеннях Довженко-Центру площею 1500 кв. м представить експонати з провідних українських музеїв та небачені скарби з колекції Довженко-Центру: рідкісні кадри фільмів, кінохронік та анімації, унікальні архівні документи та фото, що перенесуть глядача в атмосферу буремних 1920-х. Щоб доповнити уявлення про феномен ВУФКУ, куратори виставки запропонували сучасним митцям переосмислити втрачені шедеври. Тож, проєкт поєднав тогочасну та сучасну літературу, музику, дизайн і візуальні мистецтва.

Як зазначила керівник Музею кіно Олена Гончарук, «ми розповідатимемо про магію кіно і хімію його взаємодії із чуттями глядача. Ми хочемо ризикнути: створити музей, динамічний, як саме кіно, адже воно куди більш вільне, ніж інші мистецтва, у подоланні часових, просторових, мовних чи фізичних кордонів. Його призначення — стати простором комунікації і взаємодії, в якому глядач зможе пізнавати себе і рефлексувати через кіномистецтво».

Шемп: статуї просто неба

Високо в горах регіону Валле-д`Аоста (Італія) знаходиться містечко Шемп. Залишене жителями через незручне розташування на великій висоті, це село стало своєрідним музеєм просто неба. Доклав до цього сил, ресурсів і творчості італійський скульптор Анджело Беттоні, який таким незвичним способом вирішив врятувати покинуті помешкання від повного запустіння. Більшість цих статуй Анджело перевіз до Шемпа за свій рахунок на гелікоптері. І статуї виглядають настільки органічно і природно в просторі вальдостанських будинків, що складається враження – це реальні жителі, вони нікуди не пішли і займаються своїми повсякденними справами.

«Душі села Шемп» – так наразі має назву цей своєрідний музей, відкритий для всіх бажаючих: можна прогулятися по ньому, дослідити традиційні альпійські кам`яні будиночки, подивитися скульптури Беттоні та його колег по цеху, які приєдналися до проєкту відновлення села.

Фото: Michele Vacchiano

"Тихі думки" у повному метрі

Трагікомедія "Мої думки тихі" – дебютна ігрова повнометражна стрічка українського режисера Антоніо Лукіча, яка дістала нагороду журі міжнародного кінофестивалю в Карлових Варах у секції "На Схід від Заходу". Головні ролі у ній зіграли Андрій Лідоговський та Ірма Вітовська.

Фільм, заснований на реальних подіях, розповідає історію молодого звукорежисера Вадима, який після серії невдач у роботі та особистому житті отримує шанс почати все спочатку. Йому дають незвичне завдання – записати голоси закарпатських тварин, і хлопець сподівається, що завдяки цьому проекту він потрапить у "привабливу Канаду". Але все виявляється набагато складніше.

Кращі книги Букерівської премії 2019

Журі Букерівської премії (The Booker Prize) оприлюднило шорт-лист номінантів конкурсу в 2019 році, які виборюватимуть престижну літературну нагороду цьогоріч. Кожен автор книги з шорт-листа отримає по £2500 і спеціальне видання свого твору.

Сам шорт-лист номінантів має такий вигляд:

• Маргарет Етвуд — Заповіти (The Testaments);

• Люсі Еллманн — Качки, порт Ньюбері (Ducks, Newburyport);

• Бернардин Еваріст — Дівчина, Жінка, Інше (Girl, Woman, Other);

• Чігозі Обіома — Оркестр меншин (An Orchestra of Minorities);

• Салман Рушді — Кіхотт (Quichotte);

• Еліф Шафак — 10 хвилин 38 секунд у цьому дивному світі (10 Minutes 38 Seconds in This Strange World).

Ім`я переможця The Booker Prize 2019 журі оголосить у Лондоні 14 жовтня. Переможець отримає приз £50 тис.

Наприкінці липня журі назвало книги, що увійшли до лонг-листу: до нього потрапили твори 13 письменників з Канади, США, Ірландії, Великобританії, Мексики і Нігерії. Цього року претендентів на одну з найпочесніших книжкових премій відбирали зі 151 роману, опублікованих або запланованих до публікації у Великій Британії та Ірландії в період з 1 жовтня 2018 року по 30 вересня 2019 року.

На сцені – про перших леді Франції та США

Саме таку п’єсу покажуть у Лондоні, пише Guardian. Щоправда, на сцені перші леді уявні, так само як й їхні чоловіки. Дружина французького президента – англійка, а американського – має хорватське походження. Асоціація з дружинами Емануеля Макрона і Дональда Трампа беззаперечна, тим паче, що авторка твору під назвою "Дві Леді", британська драматургиня Ненсі Гарріс, і не заперечує цього.

Вона, навпаки, зауважує, що її надихнула фотографія Бріжит Макрон та Меланії Трамп від 2017 року, коли вони брали участь в урочистостях з нагоди Дня взяття Бастилії. "Що вони тоді відчували? – цікавилася Гарріс. – Сором? Радість? Нудьгу? Ці тихі жінки, які на таких подіях спілкуються лише одягом, що вони одна одній кажуть, коли закриваються двері та немає камер? І як це – бути так близько до влади, але не мати владу самій? Чи немає якоїсь міфічності у цих жінках, яких ми бачимо на світовій сцені, але ніколи не знаємо насправді?" – питає авторка.

Бієнале молодого мистецтва

45 проектів з усієї України і 15 локацій – це лише дві цифри з профілю другої національної Бієнале молодого мистецтва, що стартує 17 вересня у Харкові. Основними виставковими майданчиками стануть центр сучасного мистецтва ЄрміловЦентр, а також старий корпус готелю “Харків”, другий і третій поверхи якого не використовувалися близько 10 років.

Проекти з основної програми також будуть представлені в Ботсаду Харківського національного університету ім. Каразіна і в університетській обсерваторії, Харківському художньому музеї, Літмузеї і в музейному кварталі міста. Бієнале молодого мистецтва, що засноване Міністерством культури України та реалізовується за підтримки Українського культурного фонду, є однією з найбільших мистецьких подій в Україні.

“Сфера” Одеського аеропорту

Міжнародний аеропорт «Одеса» оголосив переможця міжнародного конкурсу на найкращу ідею скульптури-символу повітряних воріт південної Пальміри. Протягом трьох місяців журі отримало близько сотні заявок від художників з усього світу. Перше місце посів український митець Степан Рябченко.

«Сфера» — це проект інтерактивної скульптури, що складається з led-панелей, які утворюють величезний сферичний екран. Як розповідає автор твору, «сфера — універсальний символ і одна з найдосконаліших форм, що містить у собі цілий світ. У даному контексті сфера служить і втіленням Земної кулі, що відкриває всі свої, навіть найвіддаленіші, куточки перед мандрівником, і сонця, і символізує обриси першої літери слова «Одеса», втілену в об’ємі. Різноманітність сенсів відбивається у постійно мінливому вигляді об’єкта — за рахунок спеціально створеної авторської комп’ютерної анімації, яка повсякчас варіюється».

Скульптуру буде встановлено біля нового терміналу аеропорту.

Українські скульптури для приватних колекцій

Відсьогодні, 13 вересня, у Києві відкрилася виставка колекційної скульптури найвідоміших українських авторів – 50 арт-об’єктів виконані у різних техніках і матеріалах: від бронзи та мармуру до кераміки і дерева. Скульптури згруповані за мистецькими напрямами – класична скульптура, український андеґраунд, рельєфні композиції, твори молодих митців.

Серед знакових творів виставки – «Дощ» Назара Білика, мильна скульптура Маші Куликівської, композиції Олександра Сухоліта, Богдана Томашевського, Романа Михайлова та ін. «Масштабна виставка української сучасної скульптури – рідкісна подія для України. Ми раді показати глядачеві справжній зріз творчості видатних скульпторів останніх 50-ти років – від андеґраунду до сучасності», – відзначає співвласник аукціонного дому «Золотое Сечение» Михайло Василенко, де експозиція виставлятиметься до 5 жовтня. Всі експоновані роботи можна придбати у власну колекцію.

Жінки дорожчі

Дочірня компанія Sotheby’s Mei Moses презентувала цікаве дослідження, згідно з яким за повторних аукціонних продажів роботи жінок-художниць продаються успішніше, ніж роботи художників-чоловіків. Такі висновки були зроблені на основі вивчення творів мистецтва, які понад один раз з’являлися на аукціонних торгах у період з 2012-го по 2018 рік.

Тож, роботи жінок, вперше продані в 2012 році, при повторному продажі в 2018-му коштували в середньому на 72,9% більше, в той час як твори чоловіків-художників за аналогічних умов подорожчали в середньому лише на 8,3%. Проте водночас кількість трансакцій відображає стійку орієнтацію ринку мистецтва на чоловіків-художників: -2472 повторних продажів творів жінок і 55 796 повторних продажів робіт чоловіків.

Історія танцю у кліпах

Нещодавно на відомому The Tonight Show його ведучий Джиммі Феллон і популярна співачка й акторка Дженніфер Лопес відтворили майже всю історію танцювальних рухів у культових кліпах з початку 90-х і до сьогодні. Серед найяскравіших – музичні відео від Бейонсе, Брітні Спірс, Леді Гаги, Уїтні Х’юстон, Bangels, Mc Hummer, Біллі Ейліш та багато ін.